1.古诗以景结情的例子

就情取景，渲染气氛。

用来渲染气氛的景具有很强的特征性，唐宋诗词中，常常出现在表现哀怨、悲愤、惆怅一类感情作品的结尾，用让人感到凄凉、萧瑟、灰黯的景物来渲染气氛（如暮日、寒鸦、风雨、夜月等），以烘托此类情绪。

王昌龄的《从军行七首（其二）》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”问：“高高秋月照长城”与前三句写法上有何不同？这样的写法有什么好处？

此诗是“以景作结”类诗歌的典型之作，此诗前三句均是就乐声来抒情的，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢？诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思乡之情。此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业？是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱呢？不得而知，给读者留下了无限的想象空间。

2006年上海春考卷要求阅读宋词《喜迁莺·端午泛湖》：“梅霖初歇，乍绛蕊海榴，争开时节。角黍包金，香蒲切玉，是处玳筵罗列。斗巧尽输年少，玉腕彩丝双结。舣彩舫，看龙舟两两，波心齐发。奇绝。难画处，激起浪花，飞作湖间雪。画鼓喧雷，红旗闪电，夺罢锦标方彻。望中水天日暮，犹见朱帘高揭。归棹晚，载荷花十里，一钩新月。”回答：画线句的描写与前面的热闹场景截然不同，这样的写法好在哪里？画线句从全词的位置上看，在结尾处，且是描写，属于典型的“以景作结”的写法；从题干的提示语“与前面的热闹场景截然不同”得知是“寂静”的场面，自然是“动静对比”。如果不知道“以景作结”的表达技巧，就不能很好作答。

另外，描写音乐的诗歌结尾的景，除渲染气氛的作用外，又是用视觉的形象来总结听觉的感受，它们是诗人经过美妙音乐的感染后，得到净化的心灵的投影。诗人出神入化，说明了音乐的巨大感染力。如白居易的《琵琶行》中有一处：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这是在一段精彩的音乐演奏之后，诗人及在场的其他人都与音乐产生了共鸣，可以说，琵琶演奏之时，诗人的心弦也在颤动演奏。当琵琶声戛然而止，诗人没有多说自己内心多么激荡起伏，却只说“唯见江心秋月白”，这么静谧空灵的景色，过于宁静，我们从中听到了诗人的心弦继续在演奏，它未能同琵琶一起停止颤动。这里的景物描写为诗人情感的抒发提供了一个突出的舞台，在“唯见江心秋月白”的舞台上，诗人的情感仿佛在聚焦灯下跳着独舞

2.古诗以景结情的例子

就情取景，渲染气氛。

用来渲染气氛的景具有很强的特征性，唐宋诗词中，常常出现在表现哀怨、悲愤、惆怅一类感情作品的结尾，用让人感到凄凉、萧瑟、灰黯的景物来渲染气氛（如暮日、寒鸦、风雨、夜月等），以烘托此类情绪。王昌龄的《从军行七首（其二）》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”问：“高高秋月照长城”与前三句写法上有何不同？这样的写法有什么好处？此诗是“以景作结”类诗歌的典型之作，此诗前三句均是就乐声来抒情的，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢？诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。

仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思乡之情。此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业？是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱呢？不得而知，给读者留下了无限的想象空间。

2006年上海春考卷要求阅读宋词《喜迁莺·端午泛湖》：“梅霖初歇，乍绛蕊海榴，争开时节。角黍包金，香蒲切玉，是处玳筵罗列。

斗巧尽输年少，玉腕彩丝双结。舣彩舫，看龙舟两两，波心齐发。

奇绝。难画处，激起浪花，飞作湖间雪。

画鼓喧雷，红旗闪电，夺罢锦标方彻。望中水天日暮，犹见朱帘高揭。

归棹晚，载荷花十里，一钩新月。”回答：画线句的描写与前面的热闹场景截然不同，这样的写法好在哪里？画线句从全词的位置上看，在结尾处，且是描写，属于典型的“以景作结”的写法；从题干的提示语“与前面的热闹场景截然不同”得知是“寂静”的场面，自然是“动静对比”。

如果不知道“以景作结”的表达技巧，就不能很好作答。另外，描写音乐的诗歌结尾的景，除渲染气氛的作用外，又是用视觉的形象来总结听觉的感受，它们是诗人经过美妙音乐的感染后，得到净化的心灵的投影。

诗人出神入化，说明了音乐的巨大感染力。如白居易的《琵琶行》中有一处：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这是在一段精彩的音乐演奏之后，诗人及在场的其他人都与音乐产生了共鸣，可以说，琵琶演奏之时，诗人的心弦也在颤动演奏。

当琵琶声戛然而止，诗人没有多说自己内心多么激荡起伏，却只说“唯见江心秋月白”，这么静谧空灵的景色，过于宁静，我们从中听到了诗人的心弦继续在演奏，它未能同琵琶一起停止颤动。这里的景物描写为诗人情感的抒发提供了一个突出的舞台，在“唯见江心秋月白”的舞台上，诗人的情感仿佛在聚焦灯下跳着独舞。

3.以景结情的诗句

1、《枫桥夜泊》唐·张继月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。2、《静夜思》唐·李白床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。3、《望岳》唐·杜甫岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。4、《无题》唐·李商隐相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。5、《宣州谢朓楼饯别校书叔云》唐·李白弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

4.以景衬情的句子

不知怎的，笔直平坦的小路，变得分外硌脚，路两旁妩媚的花草变得黯然失色，早晨那幽蓝的天空也变得不再幽蓝。眼前的美景变得如此乏味.

早晨起来推开窗子，天灰蒙蒙的一片，乌云密布。又阴又冷，感觉很恐怖好象要下雨了。 几阵隐隐的春雷过后，下起了人春以来的第一场雨。微明的天空中慢慢垂下了一条条雨丝。层层的雨云遮住了东升的太阳。不一会儿，远近的景物都被迷蒙的雨雾笼罩了。早饭过后，雨突然变的很大，我拿起伞，走出了家门。

眼前的世界被封锁在密如珠网的雨丝中。往远处看去，街道、楼房、行人，都只剩下了一个有些模糊的轮廊。天上又是几阵雷响过，雨水好像被催促似的，心情也变得有点郁。慢慢的在想这场雨什么时候才能停下来。想到了这里，心情越发的变差，黑色的天空.散发着诡异的气息.空气中弥漫着压抑的感觉.那感觉.让人窒息.

5.运用以情结景的古诗

1. 触景生情。

“触景生情”又称“由景及情”、“情因景生”，是先有景后有情。“景乃诗之媒”（谢榛语），人物一开始心情比较平静，由于受到外界景物的刺激，激起感情，所以称为“触景生情”。

杜甫的《登高》一诗就是典型的触景生情之作：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。

诗人登上高处，映入眼帘的是一派苍凉恢廓的秋景：辽阔的江天，清猿哀鸣，飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧（前两联内容），这种苍凉的景色触动了他长年飘泊、老病孤愁的感情，于是艰难潦倒之苦、国难家愁俱涌心头（后两联内容）。触景生情的例子很多：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。

暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。

何处是归程，长亭共短亭。”（李白《菩萨蛮》）；“忽见陌头杨柳色，悔叫夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）；“花近高楼伤客心，万方多难此登临”（杜甫《登楼》）；“去年花里逢君别，今日花开又一年”（韦应物《寄李儋元锡》）……2.缘情写景。

“缘情写景”又称“由情及景”，是情在景先，先有情后有景，是“以我观物，故物皆著我之色彩”（王国维《人间词话》）。景的设置总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”（吴乔《围炉诗话》）。

诗人的心情比较激动，把这种激动的心情加到景物上去，高兴时看到一切景物也都在高兴，悲哀时看到一切景物也都在悲哀。如李白《哭晁卿衡》：“日本晁衡辞帝都，征帆一片绕蓬壶。

明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”朋友晁衡的不幸遭遇，使诗人悲痛万分，在这种感情的支配下看景物，一切景物都染上了他的主观感情色彩：天宇愁容满面，层层白色的愁云笼罩着海上的苍梧山，仿佛也在沉痛地哀悼晁衡的仙去。

缘情写景的例子在古典诗歌中也不少见：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”

（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）；“荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。”

（孟浩然《送杜十四之江南》）；“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”

（李煜《相见欢》）…… （二）移情于景与寓情于景。1.移情于景。

移情于景即用拟人的手法，赋予景物以人的感情，让它为人事而动情，从而使作者所要表达的感情更浓烈。如李白的《劳劳亭》一诗：“天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。”在这首诗中，作者把本来无知无情的春风写得有意有情，使之与相别之人同具惜别、伤别之心，从而化物为我，使它成了诗人的感情化身。

刘长卿《送李判官之润州行营》中的“江春不肯留归客，草色青青送马蹄”之句，假托江春不肯留客，委婉地说出了行客无法滞留，而从行人马蹄在草地上远去的形象，拟想春草也同自己一样送别友人，把别意表达得十分悠长曲折。再如杜牧《赠别二首》中的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”之句，通过写蜡烛，把离人相对垂泪，终夜不寐的凄哀婉转的别情表达得含蓄、缠绵、别致…… 移情于景在古典诗歌中比比皆是：欧阳修《蝶恋花》“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”；晏殊《蝶恋花》“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”；杜甫《发潭州》“岸花飞送客，樯燕语留人”；钱起《暮春归故山草堂》“始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归”……2.寓情于景。

“寓情于景”又称“融情入景”、“以景写情”或“借景抒情”。况周颐在《蕙风词话》中说：“盖写景与言情，非二事也。

善言情者，但写景而情在其中。” 陈匪石云：“词固言情之作，然但以情言，薄矣。

必须融情入景，由景见情。”（《旧时月色斋词谭》）寓情于景，能使诗歌收到含蓄蕴藉，耐人寻味之功效。

《诗经》中有这样的句子：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。

刘熙载评它的好处“深入雅致，正在借景言情”。再如刘禹锡的《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”这首诗句句写景，然而无一景不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤，是典型的借景抒情之作。

寓情于景、借景抒情的例子在古典诗歌中也很多见：李华的《春行即兴》：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”

韦应物《赋得暮雨送李曹》中的句子“漠漠帆来重，冥冥鸟去迟”；杜甫《蜀相》“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”……都是融情入景的佳句。

（三）以景衬情。“言情之词，必借景色映衬，乃具深婉流美之致。”

（吴衡照《莲子居词话》），我国古代诗人深谙此道，在古典诗词中，渲染景物以衬托所抒之情的例子很多。以景衬情可分为正衬和反衬两种。

1.正衬。以哀景写哀情。

荆轲的《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”诗句以天地愁惨之状，衬托壮士赴死如归的诀别之情。

白居易《琵琶行》一开头“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”句中萧瑟的秋景，是用来增添离别哀愁的。李商隐《无题》有“相见时难别亦难，东风无力百花残”之句，选择一个百花凋零。

6.古诗中结尾想象的景抒发情感是以景结情吗

大多数都是。

举个例子，李商隐的《夜雨寄北》一诗，以“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”作结尾。

本诗写了两次：“巴山夜雨”，第一次是实写，第二次是虚写、想象与妻子团圆，“共剪西窗烛”时再回忆起巴山夜雨情景。诗人在此选取了两种情态：一个是动态“共剪”，一个是语态“却话”。

“共剪西窗烛”，具体细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。

这美景原来不过是诗人追念、向往的，至于何时重回温柔乡中，一切都在“未有期”中。这一句，字字含情，却又不着一个“情”字，表达非常含蓄。