1.经典诗句赏析

忽如一夜春风来，千树万树梨花开——唐朝·岑参《白雪歌送武判官归京》

忽然好像一夜春风吹来，千树万树洁白的梨花斗艳盛开。

一夜之间，竟变成了异样的银装素裹的冰雪世界。这玉树琼枝，千姿百态的冰雪世界，却春风阵了，象是醉人的芬芳灿烂的江南春色。

“忽如”二字下得甚妙，不仅写出了“胡天”变幻无常，大雪来得急骤，而且，再次传出了诗人惊喜好奇的神情。“千树万树梨花开”的壮美意境，颇富有浪漫色彩。南方人见过梨花盛开的景象，那雪白的花不仅是一朵一朵，而且是一团一团，花团锦簇，压枝欲低，与雪压冬林的景象极为神似。春风吹来梨花开，竟至“千树万树”，重叠的修辞表现出景象的繁荣壮丽。“春雪满空来，触处似花开”（东方虬《春雪》），也以花喻雪，匠心略同，但无论豪情与奇趣都得让此诗三分。诗人将春景比冬景，尤其将南方春景比北国冬景，几使人忘记奇寒而内心感到喜悦与温暖，着想、造境俱称奇绝。要品评这咏雪之千古名句，恰有一个成语——“妙手回春”。

2.20首古诗加赏析

2.江 雪 千山鸟飞约，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。

这首小诗，是托景言志的。作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。

诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。

看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。

事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。

只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。 3、绝句二首（其二） 杜甫 江碧鸟逾白， 山青花欲燃。

今春看又过， 何日是归年？ 此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。

你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光！满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂！以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。

两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之 “今春看又过，何日是归年”！句中“看又过”三字直点写诗时节。

春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。 此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。

它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。 4。

清平调词 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。

第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。

接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。

“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。

5，清平调 李白 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。

第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。

这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。

后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。

据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。 6.清平调 李白 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。

解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干 第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。

由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释。

3.有关古诗句的欣赏

李白《早发白帝城》赏析

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

赏析

唐肃宗乾元二年（759），大诗人李白乘舟经三峡顺流东下，见此高江险峰奇景，挥笔写下了这首《早发白帝城》七言绝句。

李白是在前人已有佳篇的情况下写作的，比较这一诗一文，很有意思。“朝辞白帝彩云间”，三峡是以白帝城为起点，东迄湖北宜昌。“白帝”而曰“彩云间”，不仅是写“朝辞”时的美丽景色，更主要的是写白帝城地势的高入云霄。我国整个地形是西南高，东南低，长江的上游与下游倾斜度很大。因此，船从上游往下游开，水流很急，简直是从高处往低处“俯冲”下来，滔滔江水就象一匹脱缰野马在狂奔。因此，“彩云”的渲染为散文中所没有，却绝非闲笔，起手即高据地步。有顺流而下一泻千里之妙。

“千里江陵一日还”。上句“朝辞”接连这一句“千里”“一日还”，实际上檃括了《水经注》这段文字：“有时朝发白帝，暮至江陵，其间一千二百余里，虽乘奔御风，不为疾也。”不过李白用“千里”和“一日”的悬殊作对比，千里的空间距离，行船只化一天功夫，对比强烈，给人以极其深刻鲜明的印象。当然它的艺术效果就不是平铺直叙的散文笔法所能有的了。因为这一句已充分写出瞬息千里的船速，而写诗要高度集中，“虽乘奔御风，不为疾也”之类的话就不必要了。诗就是要用最少的语言，表达最丰富的思想感情的。

“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”读这两句诗，令人浮想联翩：它使我们想象到三峡“两岸”是数不尽的“万重山”，也就是散文中写的“两岸连山，略无阙处，重岩叠嶂，隐天蔽日”。它又使我们想象到，在这“两岸连山”的峡谷中间，江水奔腾呼啸，滚滚东流。一叶扁舟顺着江水，箭般地飞驶而下。它还使我们想象到此时飞舟上的人，两岸的风景一闪而过，耳边只听得山间猿声此起彼伏，连续不断，就在这浑然一片的猿声中，轻舟已过万重山了。诗中“猿声啼不住”，也就是《水经注》中所写的：“高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。”散文是用叙述的方法，介绍这里“每晴初霜旦，林寒涧肃”常有“猿声”。诗人则巧妙地把猿声放在行舟的现场来写，通过舟中人的感受来写。创造出一个新的艺术意境，使人如身历其境，这就把高峡行舟，惊险迅捷的景象写活了。

4.10首古诗词赏析

1、作者为唐代著名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。

这首诗与南朝乐府《采莲曲》中的少女的描写，手法不同，性格有异.手法的差别是南朝手法采用白描，王诗用映衬手法。性格差别是王诗更加精巧活泼。

荷叶和采莲女的衣裙，简直就像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉--这里代指莲花。

采莲女们进入莲池后，就分不清哪是荷叶哪是衣裳，哪是莲花哪是人面，直到听见歌声，才知道她们来了。第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。

乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。

这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。

然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。

本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。

这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。

借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无 2、这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。

然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。

其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”

意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。

全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。 这首小诗总共四句。

拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。 诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。

对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。

这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。

对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。

但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作者王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。

它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。

就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。

它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。

诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品 10 自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。

当然。

5.十首古诗,带赏析

望洞庭湖赠张丞相 孟浩然 译文 八月的洞庭湖水涨满，包容天空于水浑然一体。

水面的雾气笼罩了云梦泽，波涛汹涌，震撼了岳阳城。 想要渡湖水而没有船只，闲居不仕，有愧于圣明的天子。

坐在那看人家垂钓，只有徒然的羡慕之情。 赏析 这是唐代的一首著名的五言律诗。

诗的本意是求宰相张九龄引荐做官，其景阔大雄壮，其情也积极向上，表现了诗人积极进取的人生态度。 诗的前四句运用夸张写法，描写洞庭湖的壮阔景象，八月秋水涨潮后洞庭湖碧波连天，天空仿佛装在湖中一般。

远望天水一色，湖中水气蒸腾，笼罩着云梦沼泽，湖边的草木郁郁葱葱，枝繁叶茂。湖水汹涌澎湃，使得天摇地动，好象临湖的岳阳城也被摇撼的动了起来。

这几句写得形象鲜明突出，笔下充满生机与活力的洞庭湖，体现了诗人自己生气勃勃的精神状态，历来为后人所欣赏。后四句借景抒情，第五、六句由湖水的浩阔引出“欲济无舟楫”的感叹，委婉含蓄的表达诗人求荐入仕的愿望和求官不得的苦闷心情。

最后两句诗人巧妙地引用《淮南子》中“临河而羡鱼，不若归家织网”的典故，进一步的表现自己的心迹，希望能为国为民一展抱负。 这首诗前四句起兴自然，写景豪壮；后四句抒情真切，入情入理。

诗人运用高明的技巧，既表达了自己希望引荐入仕的愿望，又不见丝毫寒乞相，态度不卑不亢，十分得体。 黄鹤楼 崔颢 译文 从前的仙人已经架着黄鹤飞去，如今这里只剩下一座黄鹤楼。

黄鹤这一去将不再回来，人们只能看见那白云飘飘荡荡。 晴空下，汉阳城历历在目，那将心中芳草茂盛的地方便是有名的鹦鹉洲。

暮色苍茫，我的心在哪里？江面上烟雾迷茫，真使人不胜忧愁。 赏析 本诗的头两句写黄鹤楼命名的由来。

前一句写仙人子安或费文韦乘鹤登仙的故事，后一句写仙人已去，楼阁还在，并因此得名。这两句有虚有实，前句是虚，后句是实，且以虚写实。

第三句肯定黄鹤不会再来，楼阁虽有其名，而无其实。第四句表面黄鹤仙人去后，岁月漫长，天上只有白云独自悠悠飘荡，想找黄鹤为伴，自不可得。

这两句似有世事茫然，惆怅失意之叹，情绪比较低沉。 第五、六两句写汉阳那边的树木清晰可见，鹦鹉洲上的青草十分茂盛。

“晴川”使眼前的境地更加明朗秀美，高楼、大江、茂树、芳草、白云，全都沐浴在金色的阳光下，壮阔优美，给人以深邃的感觉。最后两句抒发离乡去国之感，因此太阳已快落山，江上烟雾笼罩。

于是诗人便发出“乡关何处是”的慨叹。请调虽由明朗转入了低沉，但却描绘了另一种背景：楼阁、树丛、青草，全在夕阳晚照之中；山脚、楼下，一江烟波。

这些景象虽引起游子的淡淡哀愁，但对于一般人来讲，却可以欣赏黄鹤楼的另一种风貌。 总起看来，诗人从黄鹤楼写起，八句诗几乎句句不离黄鹤楼。

或写楼的命名由来，或写楼的背景，先后给黄鹤楼描绘了两种风姿又于登临览胜之时，抒发吊古怀乡的思想感情，可以说是“即景生情”之作。 送友人 李白 译文 青山横卧在外城的北面，清澈的水围绕着东城。

在此地你我一旦分手，就像孤蓬一样随风飘荡。 游子的心像浮云一样飘忽不定，落日徐徐下山，似乎有所留恋。

挥手告别，从此离开，友人骑的离群的马萧萧长鸣，似乎不忍离去。 赏析 首联点明送别之地。

“横”、“绕”两字，写出了青山白水与城为伴的情状。景色是美好的，两人就在这有山有水的城外话别。

颔联是诗人对友人远行的看法。颔联从友人和作者两方面来写离别之情。

此时友人即将告别远游他方，没有明确的目标和打算，行踪会如浮云飘荡一般；看到浮云就能体会游子的心绪。前句蓬草是从友人的整个形象来说，此句浮云则是从友人的心境来说的。

“落日故人情”写送者的心情。诗人看到那逐渐下落的夕阳，就想到同友人的分别，落日对人或人对落日，似乎都有一种不舍之情。

但这里主要是表现诗人对朋友的留恋之情：他就像落日徐下一样，对友人十分留恋。但既称“落日”，终究要落，朋友最终也要分别，诗人此刻的心情也是十分难受的。

末一联写友人别去。“自兹去”照应开头的“青山白水”句。

“挥手”本来是作别时互相挥手致意，但这里主要写诗人站在那里，对骑马远去的朋友，长时间的挥手，以示难舍之情。“萧萧班马鸣”一句，诗人是借离群之马的鸣声来寄托他和友人的离情。

表面上是写马，实际上是写离情。 此外，语言流畅，情意婉转含蓄，也是这首诗的显著特点。

秋词 刘禹锡 译文 自古以来每到秋天人们就感到悲凉寂寥，我却说秋天胜过欣欣向荣的春天。 万里晴空一只白鹤直冲云霄，便将我的诗情引到万里长空。

赏析 自古以来，文人每逢写到秋天、秋景，面对秋风落叶一片萧条，大多抒发痛苦悲伤的情感。刘禹锡却反对这种消极悲观的传统，唱出了昂扬向上的秋的赞歌。

第一句从古人写起，指出自古以来文人骚客往往面对秋景而伤感。但诗人却对此持不同看法，所以第二句就明确表示，自己觉得秋天完全可以胜过春天的美好，勇敢的同历来的文人大唱反调。

紧接着第三句诗人便描绘出了一幅生机勃勃的秋景图：一只美丽的白鹤振翅高飞，冲向蓝天，穿过白云。第四。

6.求诗句的赏析

诗句赏析 1.晨兴理荒秽，带月荷锄归。

——《归圆田居》陶渊明 赏析：为了不使豆田荒芜，诗人一大早就下了地，到了晚上才披着月光回来。但他并不抱怨。

2.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。 ——《游山西村》陆游 赏析：这是动中即景，写出曲折多变的景色。

这两句写出了路疑无而实有，景似绝而复出的境界，蕴涵着生活的哲理。 3.会当凌绝顶，一览众山小。

——《望岳》杜甫 赏析：写由望岳而产生的登岳的意愿。从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难，敢于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。

4.晴川历历汉阳数，芳草萋萋鹦鹉洲。 ——《黄鹤楼》崔颢 赏析：写汉阳晴川和鹦鹉洲的景致。

“历历”、“萋萋”描绘出山川清楚分明，草木极其茂盛的状貌。 5.日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

——《黄鹤楼》崔颢 赏析：“乡愁” 之情与“日暮”“烟波”之景相交融，使人的心境复归于渺然的忧思而益发深沉，不能自已。尾联点题，由上联的转写实景而引出乡关何处，归思难禁的愁绪。

6.何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 ——《夜雨寄北》李商隐 赏析：设想日后重逢的时候，向 “君”追话今夜“我”思“君”而不得归的情景。

7.沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 ——《酬乐天扬州初逢席上见赠》刘禹锡 赏析：诗人摆脱现实处境，展望未来风光。

诗句借用自然风光的变化暗示社会的发展，蕴涵哲理。 8.无言独上西楼，月如钩。

——《相见欢》李煜 赏析：“无言”而又“独上”，使人看到一个孑然一身，“斯人独憔悴”的孤影。连月也不是圆月，而是残缺之月。

这是仰望之景，天空之景，是使人愁上添愁的景。 9.剪不断，理还乱，是离愁。

——“相见欢”李煜 赏析：以丝喻相思，以千丝万缕之无法剪断，无法理出头绪，形容愁思之纷繁和难解。 10.大漠孤烟直，长河落日圆。

——《使至塞上》王维 赏析：气象极好，在一片大沙漠上看到远处烽烟直冲霄汉，大河上一轮落日，没有云翳，显得格外圆而且大。“孤”字显出人烟的稀少； “直”字表现初到边塞的诗人对塞上景色的惊异，都恰到好处。

“长河”的形象横亘在画面之中，把画面分割为两段，又增加了构图的活泼感，而“落日圆”则被分割的画面涂上统一的色调，显出浑然一体的气势。 11.山随平野尽，江入大荒流。

——《渡荆门送别》李白 赏析：这两句紧承起句，写出渡过荆门进入楚地的壮阔景色。两句中的第二字练得好。

“随”字将群山与平野的位置逐渐变换、推移，直接地表现出来，写得活了，给人以空间感和流动感。“入”字仿佛江水流入碧空，流入荒漠辽阔的原野。

12.感时花溅泪，恨别鸟惊心。 ——《春望》杜甫 赏析：诗人睹物伤情，仿佛开放的鲜花也禁不住悲伤溅泪；鸟儿也因人世间的离别而惊心。

13.不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。 ——《登飞来峰》王安石 赏析：不怕浮云遮住了远望的眼光，只是因为身在最高层。

这两句是全诗的精华，蕴涵着深刻的哲理，具有普遍的意义。 14.潮平两岸阔，风正一帆悬。

——《次北固山下》王湾 赏析：“阔”是表现“潮平”的结果，写得恢弘阔大；下一句是“以小景传大景之神”，把平野开阔、大江直流、波平浪静等的大景表现出来了。 .造华钟神秀，阴阳割昏晓。

——《望岳》杜甫 赏析：这是更作一番仔细观察后写出来的，是说大自然造物者集中灵秀之气在此山，自然有无限神妙。这两句讲山色的变幻，写出了泰山的宏伟景色。

16.忽如一夜春风来，千树万树梨花开——《白雪歌送武判官归京》岑参 赏析：此二句写雪后美景。以春花喻冬雪，联想奇特美妙，比喻新颖动人，一片银白的世界，变成一片春意盎然，欣欣向荣的明丽春光，给人的感受不是雪后奇寒而是欣喜和暖意。

17.曲径通幽处，禅房花木深。 ——《题破山寺后禅院》常建 赏析：“曲”、“幽”、“深”，表现了禅院花木扶疏，幽深清静的环境。

此而句不仅再现了诗人踏过曲径，穿过深幽的花草树木，走到禅院的情景，而且道出了某种审美光照中的体验，艺术地表现了华夏文化对曲折美、摇曳美的追求。 18.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 ——《无题》李商隐 赏析：诗人以“春蚕”、“蜡炬”为喻，并运用谐音的方法，组成了这脍炙人口的名句。

此二句一说内心状态，一说外部表情，把男主人公对女主人公的深厚感情表现得格外真切。 19.莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦 ——《醉花阴》李清照 赏析：“莫道不消魂”，意思是此时此地怎么能不令人伤感呢？运用发问法，醒人耳目。

“帘卷西风”，既写人又写景，创造了一个凄清寂寥的深秋境界。“人比黄花瘦”，既摹形又传神，具有深入人心的力量。

20.采菊东篱下，悠然见南山 ——《饮酒》陶潜 赏析：此二句妙在自己无心见山，然悠悠远望，心与物游，达到物我两忘的境界。 22.但愿人长久，千里共婵娟。

——《水调歌头》苏轼 赏析：只希望两人平平安安，虽然相隔千里，也能共享这美好的月光，此两句可用来向离别亲友表达诚挚慰问及祝愿，是唤起人类普遍情感体验的名句。

7.唐诗名句赏析

1."名月松间照，清泉石上流.竹喧归浣女，莲动下渔舟"出自王维《山居秋暝》.四句写秋日傍晚雨后山村的景色：皎洁的月亮从松树间照射下来，一股清泉在山石上缓缓流淌.夜归的浣女在竹林中嬉闹，捕鱼的小船在湖中的莲叶间穿行.意境优美恬静而不死寂.静中有动，以动衬静，静喧合一，颇具禅趣.诗人笔下景物，如苍劲的松树，柔和的月光，汩汩的请泉，丛丛翠竹，叶叶青莲，嬉嬉浣女及莲叶间滑行的渔舟等，虽未穷形尽相，然皆可唤起视觉形象，着壁成绘.在景物的布局上，作者也做了别具匠心的安排，从明月至渔舟，是按流水的方向来进行布局的，这就造成一种完整，和谐的画境.语言清新疏淡，没用一个色彩词，就像一幅素雅的的水墨画.苏轼说："味摩诘之诗，诗中有画"，《山居秋暝》可谓"诗中有画"的代表作.2."天生我材必有用，千金散尽还复来"出自李白《将进酒》.两句是李白最负盛名的诗句之一.李白此时离开长安已近十载，年逾半百，岁月无多，又适逢朋友聚会，故诗中流露出浓重的及时享乐情绪.但是李白的用世之心一直未泯，坚信"天生我材必有用"，"长风破浪会有时".为何李白如此自信 这一方面有对自己才华和强大生命力的自许，有受儒家思想影响所致的历史使命感（"苟无济代心，独善亦何益"），同时也与开元以来奋发自信的时代氛围——"盛唐气象"——的熏染有关.至于"千金散尽还复来"，则反映出诗人无论在顺境还是逆境之时对金钱都能以一种超脱的态度视之，驱使金钱而不被金钱所驱使.自信，潇洒是这两句千古名句的灵魂，也是它脍炙人口的魅力所在.3."三顾频烦天下计，两朝开济老臣心"出自杜甫《蜀相》.上句通过刘备三顾草庐，侧面描写诸葛亮的雄才大略，下句一"开"一"济"，正面写诸葛亮辅佐先，后二主的耿耿忠心.前句从刘备器重的角度写，后句从诸葛尽忠的角度写，这就在赞美诸葛亮雄才大略和忠贞品格的同时，又表现了君臣际遇，鱼水相得的关系.此前不久，担任左拾遗的杜甫因上书言事而遭贬；在平息"安史之乱"的过程中，肃宗猜忌功臣，信任宦官，致使兵力占绝对优势的唐军惨败于叛军手下.写历史上君臣之间的鱼水关系，正是有感于现实生活中君臣关系之不正常，同时亦流露出自己怀才不遇的感慨.4."回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色"出自白居易《长恨歌》.杨贵妃是古代四大美人之一，白居易对杨氏之美有相当出色的描写.她不仅天生丽质，且有迷人的风韵.此两句写贵妃的第一次亮相，先从正面作神态细节的刻画，再用其他宫女作侧面衬托.于正面描写，作者抓住最能传神的"眸"字及动感十足的"回"字来落笔，把杨玉环含情脉脉，似羞还顾，笑靥如花，千娇百媚的神韵活灵活现的呈现在读者面前."六宫粉黛无颜色"则以唐玄宗之眼为视角，既以"六宫粉黛无颜色"衬托出杨玉环倾城倾国之貌，亦写出了玄宗宿愿得偿的惊喜与满足，十分传神.5."渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲."出自白居易《长恨歌》.两句写"安史之乱"爆发.对于"安史之乱"这一重大事件，诗人只用"渔阳鼙鼓动地来"暗示，笔法之简练，手法之巧妙令人惊叹.这两句不仅交代了一个重大的政治事件，而且把唐玄宗获得安禄山叛乱消息的时间，地点安排在他与杨玉环在骊山寻欢作乐之时，意味深长，发人深思.作者褒贬之意，不言而喻，可谓春秋笔法.6."君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归."出自白居易《长恨歌》.这是写形势好转，避难四川的唐玄宗回到长安城西门外时的情形."君臣相顾尽沾衣"，不是喜极而泣，也不是悲喜交集，而是物是人非，前路茫茫的悲戚.玄宗入蜀后，留守长安的肃宗在灵武即位，而封玄宗为太上皇.如今玄宗所乘坐的虽然还是"龙御"，但大唐江山已换了主子，局面已无法由他来控制了."信马归"三字，极有表现力，"勒马的缰绳已失"，当然只好如浮萍飘絮，任凭命运的安排了.7."七月七日长生殿，夜半无人私语时.在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝".出自白居易《长恨歌》.在《长恨歌传》中"愿世世为夫妇"的誓言，白居易用"在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝"来表述，反映出"史笔"与"诗笔"的区别.生动准确的比喻，深刻的内涵和精致的句法，更使它脍炙人口."比翼鸟"，"连理枝"已成为忠贞不渝爱情的象征. "比翼鸟"，"连理枝"的意象含有平等的意味（比翼鸟是传说中的鸟，据说其鸟一目，一翼，须雌雄合体才能飞翔），使李杨"爱情"升华到新的境界，甚至带有现代性爱的性质.不过在白居易的思想中是不可能有男女平等的观念的，这显然是"形象大于思想"产生的效果.就李杨的关系来说，与其说是"爱情"，不如说是"恩宠"与"被宠".8."独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难"出自李煜《浪陶沙》（帘外雨潺潺）.《浪淘沙》所写，是暮春时节清晨，已成阶下囚的南唐后主李煜对昨夜"南柯一梦"的回味与咀嚼.失去的东西更觉可贵.李煜在位十五年，从未以国事为念，"一晌贪欢"的"贪"字即可为昔日的李煜写照.如今梦醒， 凭栏远迢， "三千里地山河"已变成赵家天下，李煜此时也似乎真正有了"君王"的角色意识."独自莫凭栏"语极沉痛；"无限江山，。

8.诗句的的赏析

“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”是唐代诗人韩愈的名句。

诗句的意思是说，在滋润如酥的初春细雨中，春草发芽，远远望去，一片淡淡的绿色，可是走进后，却只见到极为稀疏的草芽，绿色反而感觉不到了。

诗句的意境是美的，隐含的哲理也很丰富。它使我们领悟到：置身太近，有时反而感觉不到实际存在的东西；要把握某一事物，有时需要跳出这一事物；人对事物的看法与对美的感受同距离是有关系的……其实，生活中的许多事物和现象，都含有这两句诗的意境与哲理，关键在于你的观察与体会。